Antoni Gaudí
Gaudí utilizou formas extraordinarias e adornos extraordinarios. Raros no seu tempo e agora tamén. A natureza, a relixión, o mediterráneo e Cataluña constituíron una referencia fundamental na súa obra, e, de feito, a maior parte delas realizouna en Barcelona.
Foron tempos revoltos en Barcelona. A clase obreira emprendedora e a nova e rica burguesía en Barcelona aspiraban a converterse nunha cidade moderna que se enfrontaba, con grandes proxectos urbanísticos. Foi a época do modernismo, de probar novas ideas, novas técnicas e novas formas.
Con todo, a obra de Gaudí non pode clasificarse nun determinado estilo ou escola, xa que, a pesar de pertencer á época do modernismo e estar relacionada con ela, levou os límites da experimentación máis lonxe que ninguén.
O ladrón da natureza
Nada máis ver calquera obra de Gaudí, a natureza é a primeira referencia que se crea. E non só porque utilizou as imaxes de animais e plantas como elementos decorativos en todas partes, senón porque as formas e movementos das formas lembran á natureza. De feito, Gaudí roubou a maior parte das ideas dos seus edificios á natureza. Copiou formas, símbolos, cores e xeometría da natureza e introduciu volumes e estruturas naturais na arquitectura, utilizando hiperboloides, conoides, helicoides e paraboloides hiperbólicos. Estas formas son elementos xeométricos formados directamente e dan formas abatidas no espazo, é dicir, curvos.
Estas formas son obra de Descartes. Estudáronse e determinaron a partir da xeometría analítica creada no século XIX e representáronse mediante a xeometría descritiva desenvolvida por Gaspar Monge. Destes estudos puidéronse deducir una serie de propiedades das formas mencionadas, que poden ser de aplicación mecánica. Gaudí traballou estas materias na Escola de Arquitectura, pero a súa fonte de inspiración non foi a ciencia, senón a natureza.
Estas superficies obsérvanse con frecuencia na natureza, nas árbores, no esqueleto dos animais ou na forma dos montes, e tendo en conta que a natureza xera elementos estritamente funcionais, Gaudí pensaba que esas formas tamén podían ser aplicadas á arquitectura. Era porque seguían as leis da gravidade que había na natureza. Así, afastouse dos camiños tradicionais dos arquitectos; afastouse do camiño da clásica xeometría das liñas, planos e sólidos regulares, que se debuxan con facilidade con escuadra e regra, pero que poucas veces se atopan na natureza.
Practicamente deixou de debuxar os planos –escasos planos das súas obras– e deseñou os seus edificios con maquetas e modelos de yeso, arxila ou madeira. Por exemplo, paira determinar a estrutura da igrexa da Colonia Güell utilizou una maqueta estereofunicular. A planta da igrexa é poligonal e as columnas que rodean o altar seguen a inclinación das liñas de carga. Paira calcular como necesitaban as formas e curvaturas precisas, colgaba a planta da igrexa do teito. Nos extremos enlazaba os fíos e colgaba dos fíos uns sacos de drenaxe. O peso dos canecillos era proporcional á carga que debía soportar as bóvedas e arcos, dando a volta á imaxe que conseguía representar a forma do esqueleto da igrexa.
Os pórticos da igrexa da colonia Güell construíronse con forma de paraboloide hiperbólico (pénsese no movemento dunha serpe) en 1910, sendo esta a primeira vez que na historia da arquitectura utilizáronse estas formas. Foron funcionais, resistentes e de gran beleza visual. As paredes da igrexa son da mesma forma.
Desgraciadamente, a complexidade do proxecto atrasou as obras e suspendéronse cando os negocios do Conde Güell fracasaron. Só se construíu integramente a cripta da igrexa.
Estruturas decorativas
Gaudí cre que non había diferenzas entre estrutura e decoración e que a estrutura, se se baseaba en principios naturais, debía ser decorativa. Gaudí controlaba todos os detalles das súas obras e deseñaba todos os elementos decorativos, incluso os máis pequenos, como manillas ou timbres. Así compaxinou arquitectura e decoración nas súas obras. Utilizaba cerámicas de cores por todas as partes e actuaba con mestría con luces sombreadas.
Utilizaba estruturas internas racionalistas e volumes orgánicos, como a Sacra Familia, que parece estenderse ao ceo coma se estivese viva, pero ten una planta totalmente simétrica. E adornaba todo desmesuradamente. Os adornos de Gaudí facían moitas referencias á natureza, pero tamén á historia e á mitoloxía, e hai moitas teorías sobre os seus significados.
Segundo o escritor Josep Maria Carandell, na Fachada do Nacemento da Sacra Familia represéntase a metade do zodiaco, desde Aries até Virgo. No centro atópase o símbolo de Cancer, máis grande que o resto, que lle toca ao nacemento de Gaudí. A cruz de Gaudí reivindica que non son cristiáns senón masones, xa que en lugar de dous brazos teñen catro. Este escritor atopou outras referencias astrológicas nas obras de Gaudí que, segundo Carandell, cuestionan a súa fe cristiá.
De feito, ao ser un home sen afección á escritura, especúlase pouco e moito sobre as ideas e a mentalidade de Gaudí. Paira algúns foi un home cunha gran paixón relixiosa, e proba diso son o ton relixioso das súas obras (moitas das obras que forneceu con cruces) e, sobre todo, a Sacra Familia. Precisamente, una asociación tenta converter a Gaudí nun santo, porque era o arquitecto de Deus.
La Sagrada Familia foi a obra máis grande e complexa de Gaudí. Pasou máis de 40 anos traballando niso, desde 1883 ata que foi capturado e asasinado por un tranvía en 1926. A Gaudí chegoulle indirectamente o encargo da construción da Sacra Familia; o proxecto comezara, pero debido ás discrepancias entre o arquitecto e o promotor, Gaudí fíxose cargo da súa finalización. Revolucionou o proxecto e converteu a igrexa no símbolo da Barcelona modernista. Representou torres baseadas na natureza e a arquitectura do norte de África e dotou á Fachada do Nacemento de máis de cen especies vexetais e outras tantas esculturas animais. Paira facer as imaxes das persoas traballaba con esqueletos humanos e visitaba os hospitais paira poder imaxinar ben o sufrimento da xente.
Á morte de Gaudí, a única torre do templo estaba terminada e o seu colaborador Domingo Sugrañes construíu as outras tres e terminou a Fachada do Nacemento en 1933. Desde entón fóronse construíndo máis tramos, rodeados de polémica, xa que non se pode saber como Gaudí quería compor a obra, xa que non fixera un plano ou una imaxe concreta. Só deixou un legado espectacular.
Una vida pouco ambiciosa
Non é fácil precisar os avatares da vida de Antonio Gaudí; ao non ter afección á escritura e ser un pouco curioso, non hai datos seguros sobre as súas ideas e crenzas. Durante toda a súa vida publicou un artigo único, en 1881, que foi escoitado e escrito por quen coñecían o que se recolleu de Gaudí. O seu lugar de nacemento tampouco está do todo claro, aínda que oficialmente recoñécese que naceu en Reus. Nacido o 25 de xuño de 1852, o seu pai era calderero e a súa nai era tamén familia de caldereros. Foron familias de cinco irmáns, pero fóra del morreron novos. Gaudí non foi un bo estudante, nin no bacharelato nin na Escola de Arquitectura. Partiu a Barcelona en 1869 paira estudar arquitectura e terminou en 1878. Durante tres anos permaneceu no exército debido ao servizo militar. Tamén traballou como delineante paira axudar a pagar os estudos.
Ao finalizar os seus estudos recibe o encargo dunha vitrina paira Esteban Comella. Bronce con mestura de madeira e cristal, foi trasladado á Exposición Universal que se celebrou ese mesmo ano en París. Alí, o conde Eusebio Güell sorprendeuse. Así comezou a relación entre Gaudí e o conde Güell. O conde Güell foi o mecenas principal e gran amigo de Gaudí. Gaudí traballou moitísimas para o conde Güell, entre elas o parque Güell, que actualmente recibe tantas visitas. A metade da lista de obras máis importantes de Gaudí ou paira este home.
Gaudí pasou toda a súa vida mergullada na súa obra e moitos a consideran una persoa escura. Era de moi mal humor e algo místico nos últimos anos da súa vida. Paira uns homes de gran fe, masón e afeccionado á astrología paira outros, tamén dixeron que era de esquerdas, ateo e anarquista. Pasou o seu último ano na Sacra Familia, onde se foi a vivir. En 1926 morreu atropelado por un tranvía e foi enterrado na cripta da Sacra Familia.
Algunhas estruturas de Gaudí
Parque Güell (1900-1914)
A pesar de ser un parque que actualmente alberga a miles de turistas, a idea era crear una cidade xardín. Trataríase dunha zona residencial de luxo formada por 60 parcelas triangulares. Cada parcela tiña entre 1.000 e 2.000 m 2 e, paira poder ser adquirida, había que cumprir condicións como a prohibición de tallar árbores, a orde de construír só una sexta parte da súa superficie e o límite dunha barreira de 80 cm como máximo. Só se venderon tres series e a obra nunca terminou. Con todo, este espazo reúne formas e iconas significativas de Gaudí, declarado patrimonio da humanidade pola UNESCO en 1984. Nas fotos pódese ver o escano do parque e as cerámicas, así como as columnas inclinadas en forma de espiral que rodean o paseo inferior.
Casa Milá (1906-1912)
Gaudí sempre utilizou o arco parabólico ou catenario, xa que é o que se toma espontaneamente cando se carga a forma que ten devandito arco. Ao cumprir a función automaticamente, Gaudí pensaba que era o mellor. Tamén os utilizou no teito da casa Milá. Construíu a casa Milá entre 1906 e 1912, entre sorpresa e debate. Os veciños chamáronlle Pedrera, e tamén tivo problemas co concello cando viron que o edificio tiña 4.000 m 3 máis que as ordenanzas. Aínda que inicialmente ordenouse a demolición das cámaras, finalmente o edificio foi declarado monumento artístico. Declarado patrimonio da humanidade pola UNESCO en 1984. A casa Milá é considerada, xunto coa casa Batlló, a obra urbana máis espectacular de Gaudí. Na casa Milá non hai liña recta, nada é uniforme nin fóra nin dentro. As paredes son inclinadas e non hai paredes reforzos, as columnas suxeitan todo o edificio. Xogou pouco coas cores, pero a cambio construíu un gran tellado. A cheminea e todos os elementos de ventilación adquiren formas helicoidales, coma se fosen pantasmas, como se pode apreciar nas fotografías.
Casa Batlló (1904-1906)
A casa Batlló non foi construída por Gaudí, foi reformada. Abriu o patio interior, modificou as frontes de planta baixa e primeira, dotou ao tellado e modificou totalmente a distribución interior. Abriu o patio para que a luz natural chegase a todas as habitacións da casa e cubriuno todo con pezas cerámicas azuis. As pezas son máis claras a medida que baixan, actuando con luz natural, para que o ton da parede sexa uniforme. Na fachada da casa colocáronse as columnas e abríronse as xanelas da primeira planta. Debido a estas xanelas, a casa Batlló recibe o nome de ‘casa dos ovos’, así como ‘casa de ósos’, debido á similitude das finas columnas das xanelas cos ósos. Paira finalizar modificáronse os balcóns e instaláronse estas varandas especiais. E engadiu no tellado dous elementos que rompen totalmente a simetría da fachada: a terraza e a torre. A fachada da casa reformouse de forma que se producían ondas e cubríronse con anacos de vidro de cores. No tellado colocáronse grandes laxas de cores en forma de escamas, mentres que o fondo cubriuse con anacos de cerámica de cores.
Zu idazle
Zientzia aldizkaria
