Le phonographe et le gramophone reproducteurs sonores sont apparus avant le cinéma. Il n'était donc pas rare que, dès la publication des premiers films, les inventeurs commencent à penser au cinéma sonore.
Tandis que certains inventeurs essayaient d'obtenir la synchronisation entre disques et projecteurs, d'autres essayaient d'enregistrer le son dans le film avec des techniques photographiques. Le français Léllo réussit en 1910, mais ne disposait pas de systèmes d'amplification et il fallait utiliser des écouteurs. Peu après, l'amplification électrique a été obtenue grâce à la lampe de triode réalisée par l'Américain De Forest.
La vie de l'inventeur De Forest a été prospère. En plus de travailler beaucoup, il a eu des problèmes avec plusieurs propriétaires et a été poursuivi plusieurs fois. Certaines de ses entreprises ont échoué, les partenaires l'ont trompé à plusieurs reprises et l'ont accusé d'avoir commis la fraude, même s'ils l'ont finalement jugé innocent.
Cependant, certaines œuvres lui ont rendu célèbre et sa technique sonore optique a été fondamentale dans le développement du cinéma sonore. La bande son était située à un point sombre à côté de l'image. Un rayon de lumière étroit envoyé par la lampe de triode atteignait une cellule solaire traversant la bande sonore. Quand le film se déplaçait, la cellule solaire modifiait le signal en raison de la variation de l'intensité lumineuse. Le signal était ensuite amplifié et envoyé aux haut-parleurs.
À partir de 1930 les films sonores s'imposaient et commençaient à donner de l'importance à la qualité du son.Phonofilm, fondé par De Forest en collaboration avec le millionnaire Case, est la première démonstration dans un cinéma new-yorkais en 1923. Ce jour-là les vaudeville travaillaient sur des films courts. Parmi elles, entre autres, apparaissait Conchita Piquer. Cette performance fut le point de départ du cinéma sonore et son travail dans ce domaine lui valut l'Oscar d'Honor à De Forest en 1959.
Au début, cependant, les études ignoraient l'impact de cette innovation dans l'industrie cinématographique. Les frères Warner ont fait leurs premiers pas dans la diffusion du cinéma sonore et en 1926 ils ont présenté le long métrage Don Juan. Cependant, il n'avait que des effets musicaux et sonores. Le premier long métrage d'entretiens, The Jazz Singer, a été réalisé en 1927. Pour ce faire, les studios Warner n'ont pas utilisé le son optique, mais le système Vitaphone qui synchronisait avec l'écran les enregistrements réalisés sur le disque.
D'autre part, sur la base de De Forest et Casen Phonofilm, l'étude Fox a développé le système Movietone, qui a été le plus utilisé par d'autres études. Movietone a été connu pour les nouvelles qui ont été offerts initialement dans les films. En 1927, on projetait pour la première fois un film avec de la musique enregistrée sur la piste latérale (Seventh Heaven) et un film informatif.
Les films sonores ont connu un grand succès et sont rapidement arrivés en Europe. En Allemagne, un système compatible avec Movietone a été créé en 1929 et la concurrence des brevets a été créée pour atteindre le marché européen. Les premiers films sonores ont eu lieu en Allemagne et au Royaume-Uni en 1930 en France, en Italie, en Union soviétique et en Espagne, et en 1931 au Japon et en Inde.
À partir de 1930, le son optique s'imposa définitivement au système de disques, en voyant de meilleurs résultats. Le son optique est toujours utilisé pour enregistrer le son des copies de distribution. La compatibilité de ce système est, dans une large mesure, la cause du succès du son optique. En fait, une copie de 1927 avec ce système peut être vu et entendu sur n'importe quel projecteur optique, que ce soit ancien ou moderne.
Le son des films s'est considérablement amélioré, notamment en qualité de microphones, technologie des pistes optiques, mélanges sonores, etc. Les nouveaux systèmes ont réussi à réduire la stéréo, le bruit de fond et améliorer la bande de transmission, et aujourd'hui le son numérique est venu dans le monde des films.
Le son optique est enregistré dans le film.L'utilisation des systèmes les plus modernes s'est considérablement étendue, bien que de nombreux films soient encore enregistrés avec un son monophonique conventionnel, ce qui réduit considérablement les coûts. En outre, certaines salles de cinéma ne disposent que d'équipements traditionnels. De Phonofilm à Dolby Digital, les choses ont beaucoup changé, mais nous pouvons dire que les objectifs des inventeurs initiaux ont été atteints, car après huit décennies, le son est l'un des composants de base des films.